Rencontre avec Morgane Morère, psychothérapeute
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L’art pour exprimer autrement ce que l’on traverse
Face à la maladie, il n’est pas toujours facile de mettre des mots sur ce que l’on ressent.
- La peur,
- La colère,
- La fatigue, l
- Ls bouleversements du corps ou encore l’après, peuvent faire naître des émotions parfois difficiles à exprimer.
Et si créer permettait justement de les laisser sortir autrement ?
Pour mieux comprendre ce que l’art-thérapie peut apporter pendant ou après un cancer, j’ai posé mes questions à Morgane Morère, psychothérapeute depuis 14 ans.
Avec elle, nous allons parler de création, bien sûr, mais surtout d’émotions, d’expression, de reconstruction et de mieux-être.
Merci Morgane d’avoir accepté de partager votre expérience et votre regard avec nous.
Bonjour,
Je suis Morgane Morère, psychothérapeute depuis 14 ans.
Mon parcours professionnel s’est construit avec mon histoire personnelle.
C’est pourquoi très tôt j’étais intéressée par
- La philosophie,
- La psychologie et
- Tout ce qui permettait de comprendre le monde qui m’entourait.
J’ai choisi de me spécialiser avec certaines approches thérapeutiques et non avec un public spécifique.
Je reçois donc à mon cabinet des
- Enfants,
- Adultes, Famille et
- Couple de tout âges et horizons.
Vous êtes psychothérapeute de formation, mais également formée aux arts. Qu'est-ce qui vous a amenée à associer ces deux disciplines dans votre pratique ?
A la fin de ma licence d’arts-plastiques, ma faculté à choisi pour un cours de relier 2 pratiques :
- l’art et
- la psychologie.
Nous avons étudié les grandes œuvres au regard de différents courants psychologiques en s’intéressant à ce que l’art pouvait faire émerger chez le spectateur du côté de son psychisme et aussi des conditions psychologiques et sociologiques des artistes lors de la création de leurs œuvres.
J’ai trouvé cette approche très stimulante et qui combinait mon intérêt
- pour la compréhension humaine et
- le besoin d’être dans quelque chose de créatif.
L'ART THERAPIE DANS LE PARCOURS DU CANCER DU SEIN
Pensez-vous qu'il y ait un bon moment pour commencer ?
- Dès l'annonce,
- Pendant les soins,
- En post-soins ?
- Ou au contraire, n'est-il jamais trop tard pour entreprendre cette démarche ?
Il n’est jamais trop tard pour commencer !
En fonction de la situation et de la période... l’accompagnement thérapeutique se fera sur des étapes différentes selon les besoins de la personne au moment présent.
L'art-thérapie peut-elle permettre d'exprimer ces émotions lorsque les mots ne suffisent plus ?
L'annonce, les traitements, les examens, l'attente ou encore les effets secondaires peuvent générer beaucoup de peur, de colère ou de découragement, quand les mots ne suffisent plus ....
... L’art-thérapie est idéal pour mettre en forme ses émotions.
Il s'agit de leur donner pleinement une place même sans savoir comment les exprimer.
C’est une approche qui permet de relier notre conscience en prenant du recul, à notre émotionnel en lui donnant une forme pour dans le même temps l’intégrer dans le corps en le vivant différemment.
Certaines patientes ont le sentiment de devoir rester fortes pour leurs proches.
L'art-thérapie peut-elle devenir un espace où elles peuvent enfin déposer leurs peurs, leur colère ou leur fatigue ?
La thérapie est un espace d’accueil et de non jugement.
C’est un lieu où chacun.e peut s’y déposer.
L’art-thérapie est un moyen utilisé pour accéder à cet espace émotionnel sans filtre et en dehors des masques et attentes sociales.
On parle beaucoup de l'accompagnement pendant les traitements.
Pourtant, la période qui suit peut parfois être tout aussi difficile.
Quel rôle l'art-thérapie peut-elle jouer dans l'après-cancer et la reconstruction ?
Pendant la période de traitements les patients.es sont dans un système de combat.
Tout est centré autour de la maladie.
La période après les soins va venir confronter et bousculer l’image que l’on a de soi.
Un accompagnement de reconstruction identitaire est souvent nécessaire.
L’art-thérapie peut permettre d’aller chercher une nouvelle représentation et accompagner le deuil de la version antérieure de notre identité.
Peut-on dire que l'art fait partie de ces relais quand les mots ne viennent pas ?
L’art est une mise en forme.
Accéder aux mots c’est déjà avoir pu mettre une forme de compréhension.
Quand ce n’est pas possible, l’art est un outil qui permet de mettre à distance et donc de sécuriser pour décharger ce qui peut nous envahir et nous révéler de nouvelles possibilité de percevoir les choses.
C’est un moyen d’accéder à la reconnaissance de ce qui se vit en nous.
Est-ce qu'il arrive que l'image "parle" autant que les mots et permette ensuite d'ouvrir un dialogue thérapeutique ?
C’est tout à fait ça !
Toute création parle de soi.
Malgré une conscience constante, nous sommes fait d’une part inconsciente qui se glisse dans toutes nos actions.
Avec un espace sécuritaire, une relation de confiance et un temps d’intériorisation, lorsque le patient.e créer, il donne à voir plus que ce qu’y apparaît sur le papier.
Ainsi chacun.e peuvent s’exprimer librement et laisser l'art être une mise en forme de leurs émotions.
En quoi le fait d'associer la création artistique et
l'échange thérapeutique fait-il toute la différence ?
La création artistique est bénéfique pour de nombreuses raisons :
- détente,
- stimulation du cerveau,
- favoriser la confiance en soi.
En psychothérapie, l'art est un moyen utilisé pour accéder à un travail thérapeutique.
La différence est l'espace relationnel, l'alliance soutenante permettant la symbolisation et l'intégration de ce que peut mettre en lumière la création.
Quel est votre rôle pendant une séance d'art-thérapie ?
Je suis un peu comme une médiatrice entre le patient.e et sa réalisation. L'idée n'est pas d'interpréter mais de traduire son langage des formes dans son langage des mots afin d'accéder à ce qui s'exprime.
Que se passe-t-il après le temps de création ?
Généralement il y a un temps d'échange avant la création et un temps d'échange après la création.
Un peu comme un entraînement sportif :
- étirements pour la mise en situation,
- exercices d'efforts, relâchement et bénéfices.
Pourquoi l'échange autour de ce qui a été réalisé est-il aussi important que la création elle-même ?
L'échange est le moyen de rendre pleinement réel ce qui s'est inscrit.
Même si
- l'on ne comprend pas sa réalisation,
- qu'on ne souhaite pas forcément expliquer ou
- mettre en mots,
... simplement d'écrire ou relever certains éléments vont permettre au cerveau d'analyser, de digérer et de créer une nouvelle possibilité face à ce qui s'est exprimé /imprimé.
La création peut-elle également devenir un moyen de se réconcilier progressivement avec son corps ?
Que ça soit pendant ou après les traitements la création est un bon moyen pour se réapproprier l'image de son corps.
L'art aide à se représenter son corps réel mais aussi l'image qu'on en a.
Mettre en forme permet d'extérioriser ce qui nous a blessé, accéder au deuil et se donner une nouvelle représentation de soi.
Beaucoup de personnes pourraient être tentées de répondre : « Je ne sais pas dessiner ».
Que leur diriez-vous ?
C’est l'une des remarques que j'entends le plus lorsque je propose des séances d’art-thérapie.
Et ma réponse est souvent que c’est justement mieux comme ça !
Les personnes avec des compétences artistiques peuvent aussi faire de l'art-thérapie, mais souvent il va falloir les ‘’ court-circuitées’’.
Elles vont d'abord chercher à répondre de manière technique selon leurs apprentissages et mettre en réalité un filtre face à ce qui s'exprime.
C’est pourquoi c’est aussi une approche géniale avec les enfants car il n'y a aucun filtre et que souvent leurs ‘’gribouillages’’ parlent beaucoup plus qu'un paysage très bien réalisé chez un adulte.
Mon petit grain de sel pour conclure
est réservé à ceux qui « savent faire ». qui sont doués, pas pour ceux qui, comme moi, savent à peine dessiner une maison à 6 traits + porte et fenêtres.
Pourtant, à travers les mots de Morgane, on comprend que l’art-thérapie ne cherche pas à produire quelque chose de beau.
J'ai bien compris qu'elle offrait surtout un espace pour déposer ce que l’on ressent, autrement que par les mots, sans chercher à faire un tableau digne de Monet mais simplement tenter de comprendre ce qui s’est exprimé.
Pendant la maladie, mais aussi après, lorsque tant de choses restent encore à reconstruire, la créativité peut ainsi devenir un chemin supplémentaire pour se retrouver, à son rythme et au moment où l’on en ressent le besoin.
Un grand merci à Morgane Morère pour ses explications, son regard de psychothérapeute et pour nous avoir permis de découvrir un peu mieux cette approche thérapeutique.
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